北京金漆镶嵌 目录

**章 北京金漆镶嵌的历史与发展
一、中国漆艺溯源
二、北京金漆镶嵌的发展
1．皇家御作
2．民间漆作
第二章 北京金漆镶嵌的艺术风格
一、宫廷艺术
二、工艺技法
1．镶嵌
2．彩绘
3．雕填
4．刻灰
5．断纹
6．虎皮漆
三、文化内涵
第三章 北京金漆镶嵌的继承与创新
第四章 北京金漆镶嵌的应用与文化特色
一、漆艺家具
二、多宝格
三、屏风
四、牌匾
后记

北京金漆镶嵌 节选

br />     接到老朋友柏德元先生的《北京金漆镶嵌》书稿，先睹为快。匆匆读罢，有一些收获和感想，写出来，
是为序。
    我从事漆艺40余年，多次到北京金漆镶嵌厂参观考察，还和师傅们合作过作品，却一直没有弄清金漆
镶嵌的概念。因为我国漆艺历史悠久，产区分布很广，所用材料多，工艺技法多，因此漆艺品类也多，从不
同的角度可有不同的名称。金漆镶嵌就是一个很笼统、很宽泛的概念，本书作了清晰的诠释。顾名思义，金
漆镶嵌四字包括了金漆和镶嵌两大类别，每一个类别又各自包含不同的品种。如金漆包括了用描绘手法的描
金、贴金和用针或刀刻填手法的雕填、刻漆等；镶嵌则包含了螺钿镶嵌、百宝嵌等等。凡是涉及金漆和镶嵌
以及两者相结合的便都属金漆镶嵌，它几乎囊括了三分之二的漆艺品种。
    北京是六朝古都，历史上文人荟萃。元明清三朝，由于宫廷提倡漆器，北京漆器十分发达。元朝设有油
漆局，属工部领导，配备副使掌管髹漆之工。明朝设有果园厂。清宫内务府造办处下设漆作，专门为宫廷制
造漆器，于是北京金漆镶嵌形成了古朴典雅、端庄华贵、富丽堂皇的皇家气派。明代杨明在为黄成著《髹饰
录》所作序中说，这时的漆艺已达到“千文万华，纷然不可胜识”的境地，在中国漆器历史上是继战国、汉
代之后的又一个辉煌时代。民国时代随着清王朝的灭亡，漆艺这门宫廷艺术融人民间，民间的漆艺作坊如雨
后舂笋般地建立起来。但好景不长，一九三七年“七．七”事变后又走向衰微，直到一九四九年新中国成立
后，北京金漆镶嵌延续着宫廷的风格，又得到了恢复和发展。本书记述了北京金漆镶嵌从兴到衰，再由衰到
兴的历程。
    由于现代工业文明的发展，传统的、天然材质的、昂贵的手工产品渐渐被现代的、合成材料的、廉价
的、机械的产品所取代，这是不可抗拒的潮流。传统漆艺在历史上曾受到陶瓷的挑战，已经萎缩了它在实用
艺术领域的领地，现代合成涂料的严酷冲击，传统漆艺面临着即将消亡的危机。*近几年全国漆器企业纷纷
转产、下马、倒闭。北京金漆镶嵌有过辉煌的峥嵘岁月，也有过难熬的困难时期。柏德元先生十五岁进厂当
学徒，从学徒到工艺美术大师，从工人到厂长，他不仅是北京金漆镶嵌的从业者，而且还是北京金漆镶嵌的
领导入。在由计划经济向市场经济的转型过程中，北京金漆在柏德元先生的领导下顺利地完成了由工厂到有
限责任公司的转制。他正确地处理了继承与创新的关系，他意识到继承传统漆艺的责任，他不忍心使漆艺文
化在他手中失传。他说：  “若把传统的东西丢了，就是愧对祖宗，愧对后人。”他对北京金漆镶嵌有着深厚
的感情，他在给我的信中说：  “我从事漆艺四十五年，所学、所作、所闻、所见，感想颇多，我觉得应该做
一个总结与大家交流，也算是为祖国的漆文化尽些微薄之力。”
    他还认识到，为了发展漆艺，还必须创新，不创新就不能发展，不发展传统漆艺就要消亡，就要进博物
馆。但创新必须在传统的基础上创新，不能盲目地用合成涂料取代天然大漆。如果只讲继承传统不讲创新发
展，就是漆艺的“自杀”；如果盲目地用合成涂料取代天然大漆，就是漆艺的“他杀”。北京金漆镶嵌就是
在这样正确的思想指导下发展的。这是北京金漆走出低谷的经验之一。
     另一方面，他还充分认识了漆艺与人民物质生活的联系，漆艺的实用性是主要的，装饰性和审美性是第
二位的。北京金漆镶嵌紧紧地抓住了漆艺家具的生产，因为家具是人民生活不可少的，漆艺家具永远不会退
出历史舞台。他们大胆地从明清家具中寻找现代元素，结合现代审美，创造出既有现代感又有古典风韵的系
列家具，很受市场欢迎。另外，他们努力使传统漆艺与室内装饰相结合，大力发展屏风。屏风是室内分割和
室内装饰中的重要手段，在室内装饰中是不可少的。屏风还可以充分展示漆艺的各种手段。此外，他们还发
展了漆艺牌匾。北京物华天宝，牌匾文化尤其发达，故宫、颐和园等皇家园林中的牌匾比比皆是；大栅栏、
琉璃厂等文化商业区的牌匾处处可见。北京金漆镶嵌制作的牌匾数不胜数。继承与创新相结合，传统漆艺和
现代生活相结合，是北京金漆镶嵌立于不败之地的保证。

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