笔法琐谈 本书特色

《笔法琐谈》以帖学笔法为主线，在基本笔法的基础上，讨论了笔法的实际操作过程和文化意义。内容涵括历代书论精华，特别注重汲取近年笔法研究成果，结合作者学书体会，甄别融会，含英咀华，孕育而成。行文风格语简而意密，平实之中，颇有推敲。是关于笔法论述的精妙之作。

笔法琐谈 内容简介

本书收录了《缘起》、《误读》、《姿势》、《藏露》、《中侧》、《涩行》、《紧收》、《方圆》、《曲直》、《笔势》、《气韵》等作品。

笔法琐谈笔法琐谈 前言

“书法”这个概念，显然，强调了“法”。从“法”的意义上说，笔法是书法的核心。按照笔法写出来的文字，才可以称为书法作品。不遵笔法写出来的文字，任笔为体，聚墨成形，可能是“有意味的形式”，也可能是胡写乱画。
　　笔法的产生，有两个前提。其一是物的因素，即毛笔。
　　蔡邕说“惟笔软则奇怪生焉”，有这样的工具，才有这样的技术，物性是不可违的。其二是人的因素，即生理。人的臂腕是这样生长的，先天所秉，人性更不可违。人与物相融会，淬沥既久，心手双畅，也便孕育出精微玄妙的笔法。我相信，有*初的毛笔时，就开始有原始的笔法，因陋就简，朴拙之中，未必没有机巧。而随着毛笔的改进，书写技术也是渐渐丰沛，加以人文的广大渊深，到东汉，已经无法不备了。因而说到笔法之祖，往往推到蔡邕，大抵是不错的。到了东晋，王谢之族、郗庾之伦，相互陶染，调高辞雅，遂有二王登峰造极，标领千秋。自汉末到东晋，钟繇、张芝、王羲之、王献之，可称之为“钟、张、羲、献”，是创法时期的圣贤。其后，即便颜真卿的博综古今，戛戛独造，也大抵只能使笔法进一步饱满完善而已。比如孔、孟、老，庄之后，支流渐微，即便“人心之不同，各如其面”，也大抵翻不出儒、道的范围。
　　科学技术，后代必胜前代，正所谓后人是“站在巨人的肩膀上”。文艺则未必后代必胜前代。作为个体的人，古今一也；而作为时代，则“醇漓一迁，质文三变，驰骛沿革，物理常然”，不论如何天才，也得受到时代的限制。笔法产生之后，通过口传手授得以流传，所以唐以前的笔法传承，往往伴随着血缘、姻亲、师生关系。大概到宋之后，刻帖盛行，字帖可以化身千亿，进人寻常人家了。而屡经翻刻的字帖，原貌尽失，学习者在刀迹、石花、笔锋之间，常常陷于扑朔迷离，以误会当真知。元、明人*讲法，而所斤斤计较的法，却越来越匠气。枣木梨刻，鲁鱼亥豕，以讹传讹，积非成是的因素，不可抗拒。这样，“龙跳天门，虎卧凤阙”，生龙活虎的帖学，渐渐暮气，印板文字似的“馆阁体”，也便应运而生了。尽管宋以后也不乏大师巨子，但就笔法的水平而论，则是每况愈下的。
　　清人为救帖学之弊，借朴学兴盛，留心金石碑版，遂创碑学。以碑版为字帖，结合生宣纸、羊毫笔等新的工具材料，也酝酿出了一套“笔法”。如果站在帖学的立场上看，则这样的“法”是变乱古法，无法无天。碑学原以救帖学翻刻失真之弊为立足点，而现在，不存在翻刻失真的问题了，深藏内府秘不示人的法书巨迹，人人可得其复制品，然则碑学该退出历史舞台了吗？也未必，历史是线性的，无法回头，碑学的存在，也是铁一般的事实，其中的优秀作品，当然需要承认和继承。只是若不通帖学，仅凭碑版，恐怕也无以深知书法。清末民国间人，已然碑帖结合，那么后世书家，守帖则可，若固守碑，则不免抱残守缺。况碑版字迹，毕竟来于刀凿，刀与笔在铭石书体系中，相互干涉，其工艺性不言而喻。日前见六朝人设计碑额墨迹，居然像空心美术字，因知碑版之中，菁芜杂存，并不是古代的东西都好。
　　所以，本书谈笔法，以帖学为立场，对碑学，则保持了有限的认可。文中所附名帖、名碑图，多为局部非全貌，只是便于读者理解。嗟予学书，忽忽三十年，*初以为写得不错，既而觉得略知一二，现在竟然觉得尚未入门。学习书法，手眼相竞，水涨船高，永远没有究竟，便是究竟。笔法不是玄妙事，然而小瞧它，则永无入门之期。而我以尚未入门之资，不知赧然，径谈笔法，却又应了无法无天这句话。惭愧，惭愧！2012年2月20日

笔法琐谈 目录

缘起
误读
姿势
藏露
中侧
涩行
紧收
方圆
曲直
笔势
气韵
无法

笔法琐谈 节选

所谓笔法，也就是用笔的方法。字是一笔一笔写出来的，用笔的方法就相当于写字的方法，可以说是书法的核心内容。

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