心的视界：柯锡杰的摄影美学 作者：柯锡杰 开 本：16 书号ISBN：978-7-5334-5218-6 定价：40.00 出版时间：2009-10 出版社：福建教育出版社

    从这样一个超乎寻常的敏锐性作为出发点，柯锡杰的摄影作品目睹了人对立于自然的戏剧场景，以及它所伴随的，尤其是美学上“抽象相对于象征”、“形式相对于具象”之未曾间断的演出。生于1929 年，柯锡杰如今已是台湾地区首屈一指的摄影家，在国际上亦享有盛誉，从他早年于东京综合写真学校受日本摄影大师启蒙、尔后久居纽约工作，之后并于南欧、北非及中国大陆继续他的艺术冒险之旅，柯锡杰所开展的是一种具国际性的摄影路程，因此他能获致国际性的盛誉一点也不令人觉得惊奇。

 在摄影生涯中，柯锡杰不断地重新塑造自己的视野，他的作品中，外在形体与内在心灵感受同时获得了重视。在希腊所拍摄的《等待维纳斯》作品中，柯锡杰亟欲表现抽象意念的企图完全表露无遗。作品的画面是由两个水平及一个垂直的矩形所构成，首先映入眼帘的是一条发亮的水平线；水平线之下是诗人荷马笔下“如酒般深暗的海”，以两种深邃、仙境般的湛蓝向左延伸到尽头。画面右边则是一堵令人惊异的白色石灰墙伫立在艳阳之下，墙上一扇摇摇欲坠的紧闭红窗将阳光阻绝在外。千年后维纳斯女神是否会自海面升起不得而知，然而她的杳无踪影却以无上庄严之姿将眼前这一片景象幻化为神话。

《金海》作品中我们看见破晓时刻金光闪闪的海洋，正拖着渔船的细小渔夫剪影；海浪化作一片铜亮般光耀的平面，仿佛伸手可及，既神秘又带着一种肆无忌惮的诗意。而在《永恒的对话》作品中，那一大块墨绿色的岩石隐没于直泻而下的银色水瀑里，水与岩石之间进行着一场永无止尽的对话。

  这么去形容柯锡杰的成就吧──他展示给观众的景色，是一种带有寂静性质的发现，发现大自然与人性以及两者之间有时非常细微的一线之隔，透过柯锡杰的手，对立元素最终仍相互吸引而融合成壮丽且抒情的整体。

 8/11   首页 上一页 6 7 8 9 10 11 下一页 尾页

社科图书 人文历史

在线阅读