歌剧欣赏十八讲 本书特色

     近十年来，音乐欣赏类的图书汗牛充栋。然而或直接翻译外文著作而阅读艰涩，或过于学术而阳春白雪，或思维陈旧、充斥过时的结论而不忍卒读，或一味注重唱片赏析而一叶障目，或疏于从现代人的欣赏角度和知识背景出发而与时代格格不入。歌剧作为综合性舞台艺术，其四百余年的历史错综复杂。要在这纷纭繁杂的历史事件、人物关系、派别流传之中找到内在的脉络和逻辑，要将这四百年的历史浓缩到十八讲之中，用深入浅出的语言讲述得清清楚楚、妙趣横生，同时要符合现代人的阅读习惯和欣赏习惯，可以说是前人未有的创举。这本《歌剧欣赏十八讲》由沈祺著，立足歌剧四百余年的历史，关注今天正在发生的事件，同时倾力关注这些伟大的历史文化遗产在今天的价值和意义，尝试发前人之所未发。如果说于丹解读《论语》可谓是在21世纪的今天将孔夫子艰深的学术平民化，那么本书可以试图作为在21世纪的今天，将“高雅”的歌剧艺术平民化的一个小小尝试。

歌剧欣赏十八讲 内容简介

     这本《歌剧欣赏十八讲》由沈祺著，本书以时间发展、艺术风格的演进为经，以歌剧艺术作为综合艺术与别的艺术门类的互相影响关系为纬，同时以艺术和政治经济社会的关系为纲，立体呈现歌剧艺术四百年的诸多方面，试图为歌剧欣赏者提供一个独特的切入点和全面的欣赏指南。      让我们随着时间上溯至1607年乃至更早的16世纪晚期，探寻意大利文艺复兴之后在宫廷里兴起的这种新型艺术形式，在蒙特威尔第那里追溯歌剧的源头。顺流而下，看这条清澈的小溪如何从潺潺细流逐渐发展成为宽阔的江海——歌剧艺术的发展史如同文化的交流史，从这里可以读懂四百年文化的流转和传承。      《歌剧欣赏十八讲》适合音乐爱好者阅读。     

歌剧欣赏十八讲 目录

**讲  蒙特威尔第和歌剧的起源   一、为什么歌剧会诞生在意大利   二、蒙特威尔第之承前启后   三、早期歌剧和今日的不同   四、《奥菲欧》   五、《奥菲欧》之外的意大利17世纪歌剧 第二讲  皇室的辉煌——从吕利到珀赛尔   一、法国歌剧和英国歌剧的起源   二、吕利的无上荣耀   三、吕利身后的法国歌剧   四、珀赛尔孤单的背影 第三讲  **个世界主义者——亨德尔   一、亨德尔的歌剧之路   二、亨德尔的全盛时期   三、披着清唱剧外衣的歌剧 第四讲  落日的余晖——18世纪的歌剧   一、被忽略的大师——拉莫   二、“红衣主教”的歌剧   三、拿波里乐派   四、喜歌剧之争 第五讲  格鲁克、海顿和维也钠   一、格鲁克的歌剧创新   二、巴黎的歌剧擂台赛   三、“海顿爸爸”的歌剧   四、维也纳的歌剧生活 第六讲  横出世的天才——莫扎特   一、用德语写歌剧   二、*深刻的喜歌剧 第七讲  从贝多芬到威伯   一、德语歌剧的兴起   二、歌剧音乐与政治   三、《费德里奥》   四、贝多芬和歌唱家  

歌剧欣赏十八讲 作者简介

     江苏姜堰人，北京大学金融系毕业，后赴法国研习音乐管理并于巴黎索邦大学获硕士学位。《爱乐》专栏作者，译有《首演》一书。

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