当代艺术的主题-1980年以后的视觉艺术 本书特色

　　《当代艺术的主题：1980年以后的视觉艺术》，聚焦于过去30年间反复出现的七大重要主题：身份、身体、时间、场所、语言、科学与精。

当代艺术的主题-1980年以后的视觉艺术 内容简介

　　本书聚焦于过去30年间反复出现的七大重要主题：身份、身体、时间、场所、语言、科学与精神性。**章提供了对该阶段世界当代艺术的一个简明的概括，分析了五种关键性的变化（新媒介的兴起、对多样性的日益关注、全球化、理论的影响以及与日常视觉文化的互动）如何导致了艺术世界边界的急剧拓展。接下来的七章，每一章都介绍了各个主题；提供了对该主题的历史影响的纵览；详尽地分析了当代艺术家们是如何在具体的作品里对该主题作出回应和表现的；*后是两位在其作品里广泛探索过该主题的当代艺术家的档案。

当代艺术的主题-1980年以后的视觉艺术 目录

序言
导言
当代艺术的主题：何为，为何以及如何
本书导读
**章
拓展中的艺术世界
 世界史和艺术史概述：1980至2008
 传统媒介的繁荣和新兴媒介的轰动
 各种声音的涌现
 全球化
 理论大显身手
 当艺术遭遇当代文化
第二章
  身份
 艺术史中的身份

当代艺术的主题-1980年以后的视觉艺术 相关资料

这是一本研究当代艺术分类的好书。今天，探讨如何创造艺术这个话题，除了需要超越已有的经验之外，还需要在研究重组已有素材的基础上，寻求新的策略和方法，以此丰富当代艺术的内涵。—蒂莫西·凡·拉尔（伊利诺伊大学教授）

当代艺术的主题-1980年以后的视觉艺术 作者简介

简·罗伯森与克雷格·迈克丹尼尔，都是美国印第安那大学－普杜大学印第安那波利斯分校艺术与设计学院教授。他们合作出版了《作为一种语言的绘画：材料、技术、形式与内容》等著作。

艺术 艺术理论

在线阅读