素描基本原理 本书特色

这是一本介绍素描艺术的实用指南，超过370幅作者亲笔创作的素描画作，为那些有一定基础的素描爱好者和有志于艺术的年轻画家提供了非常好的指导。本书内容涉及素描的历史、风格、技法、工具以及作者多年积累下的宝贵经验，这些内容会让读者深入到素描艺术的背后，去领略它的本质和非凡魅力。作者希望本书能够在提供素描指导的同时，促使人们去找寻适合自己的作画方式和风格。 《素描基本原理》浓缩了作者多年的教学心得，从素描的历史、风格、技法、工具等方面探讨了素描艺术创作的基本原理。全书共分八章，分别为“向大师学习”、“素描的经验”、“形状与外形”、“评估有效的方法”、“向自然学习”、“极端的表达手法”、“风格和技巧”和“艺术鉴赏”，布局合理，论述深入浅出。本书针对广大美术爱好者、艺考师生，提供了一系列准确且实用的素描指导，并鼓励作画者找到自己的方式和风格。本书采用通行的绘画教程的版式和开本设计，希望为读者提供熟悉舒适的阅读体验。

素描基本原理 内容简介

英国学院派绘画名师*新力作，全方位揭秘素描创作进阶之道 推荐一：名师名作 指点迷津 本书作者是一位杰出的学院派画家，同时也是一位出色的绘画教师，在插画、设计和绘画教学领域均取得不俗成绩，已编写了数部经典绘画教程，其才华和教学理念受到广泛赞许和认可。 推荐二：内容全面 进阶** 本书并非从零教起的初学教程，作者通过对基本作画要领、取景构图方法、画风选择和大师作品的详尽分析，为读者打开了一扇通往素描艺术真谛的大门，鼓励画者找寻属于自己的绘画方式，倡导与艺术为邻的诗意生活。 推荐三：大师范例 激发灵感 本书收录370多幅作者亲笔素描范例，包括百余幅对过往大师杰作的临摹、对天地山川草木人物建筑的细致刻画，以及关于透视、人体结构、画面构图的详尽图示，让您在欣赏名作的过程中掌握素描的理论与技法，在练习的过程中体会素描艺术的审美维度。畅销30余载的美国高校通识课教材，了解西方音乐发展的*简明指南。

素描基本原理 目录

前言

**章 向大师学习

古希腊艺术

莱昂纳多·达·芬奇

拉斐尔

米开朗基罗·博那罗蒂

彼得·保罗·鲁本斯

小汉斯·霍尔拜因

伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱因

乔瓦尼·巴蒂斯塔·提埃波罗

让-安托万·华托

让-奥古斯特-多米尼克·安格尔

欧仁·德拉克罗瓦

约瑟夫·马洛德·威廉·透纳

埃德加·德加

皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿

乔治·修拉

保罗·塞尚

亨利·马蒂斯

巴勃罗·毕加索

亨利·卡尔

第二章 素描的经验

分析形状

技术辅助

详细的比例

透视缩短法

不同视平线的效果

不规则比例

“差别万岁”

暗面和亮面

角度

链接三角形和长方形

人体结构

头部

椭圆

使用通用的测量单位

透视法

画面中的关系

空气透视法

透视：阿尔伯蒂系统

透视：视野

动态

动态：受控的和不受控的

积累绘画技巧

第三章 形状和外形

建筑外形

形状识别

象征与联想

创造外形

描绘外形的方法

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艺术 绘画

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