照片的历史-牛津艺术史 本书特色

　　《照片的历史》选取了摄影史上的关键作品，从涅普斯首次固定的摄影形象，到卡蒂埃–布列松、施蒂格利茨等人的经典作品，再到辛迪·舍曼、维克多·伯金等人的后现代摄影尝试，以时间为线，梳理了风景、城市、肖像、身体、纪实、艺术等几大摄影题材，以呈现一部炫目而富有创造力的摄影史。

照片的历史-牛津艺术史 内容简介

★ “牛津艺术史”系列     西方当代前沿、受欢迎的艺术史丛书 ★ 糅合不同创见，从作品、人物理解摄影题材的发展；一部生动、极具情感的摄影进化史    《照片的历史》从1826年**张照片的诞生讲起，选择摄影史上128幅关键作品，梳理风景、城市、肖像、身体、纪实等摄影题材的发展，展现施蒂格利茨、卡蒂埃–布列松、黛安·阿勃丝、马修·布雷迪等摄影大师通过镜头对世界的观看与思考，并吸收罗兰·巴特、苏珊·桑塔格等对摄影的独特创见，为我们贯穿起一部生动、极具情感的摄影进化史。   “牛津艺术史”系列图书推荐：

照片的历史-牛津艺术史 目录

前言 **章　什么是照片？ 第二章　我们如何阅读照片？ 第三章　摄影与19世纪 第四章　摄影中的风景 第五章　摄影中的城市 第六章　摄影中的肖像 第七章　摄影中的身体 第八章　纪实摄影 第九章　作为艺术的摄影 第十章　被操纵的摄影 第十一章　充满无限好奇的摄影盒子 注释 插图目录 文献综述 大事记 术语解释译名对照表

照片的历史-牛津艺术史 相关资料

本书最令人印象深刻的特点，是作者通过带领读者观看一系列具体的摄影作品，呈现了摄影主要题材的发展过程。既得体又富原创性的一本书。 ——米克·吉德利（mick gidley） 利兹大学 读过这本书之后，你对照片的观看方式将从此不同。 ——英国《厨房与花园》杂志 简明而全面，非常有价值的文本。 ——《爱尔兰时报》

照片的历史-牛津艺术史 作者简介

　　格雷汉姆·克拉克（Graham Clarke） 英国肯特大学文学与图像研究高级讲师。出版著作有《沃尔特·惠特曼：作为私人史的诗歌》，编有《美国城市：文学与文化视角》《摄影中的肖像》《风景艺术》等，同时也参与埃德加·爱伦·坡、T. S. 艾略特、托马斯·哈代作品的编辑工作。 　　易英（译者） 著名美术史家、艺术批评家，中央美术学院教授、博士生导师。

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