印度艺术 本书特色

古印度是世界文明古国之一，印度次大陆是印度教、佛教、耆那教等宗教的发源地。诞生在这片土地上的艺术源远流长、复杂神秘，如何将其完整地讲述给读者是一项艰巨的任务。 研究印度艺术的quan威维迪亚·德赫贾在本书中以历史大变迁为背景，有效地呈现了“艺术”在不同文化语境中的具体含义，并以各种艺术风格的形成、发展为线索，全面解析了4500年来印度审美风尚的历时性嬗变。此外，针对21世纪的艺术家应如何在尊重传统文化遗产与建立现代艺术之间取得平衡的问题，作者在层层递进的论述中也巧妙地给予了回应和解答。 全书近300幅精心挑选的彩色插图堪为一场奇妙的视觉盛宴，不管是印度教神庙华丽的雕刻还是泰姬陵典雅的外观，不管是阿旃陀石窟辉煌的壁画还是插图抄本生动的形象，配合逻辑清晰的论述无疑更能加深读者的直观认识，并使本书成为一本有价值的艺术史著作。

印度艺术 内容简介

◎4500年印度艺术史全景呈现 印度艺术历史悠久，且有复杂的政治和宗教背景，将其完整准确地讲述给读者绝非易事。维迪亚·德赫贾在本书中将印度艺术的发展与王朝更迭、时代变换巧妙地联系起来，使得文本在对不同艺术风格的追溯和演绎中伴有一条清晰的时间线索。因此，无论是印度河文明的伟大城市、引人入胜的洞窟艺术，还是精妙的寺庙建筑传统、拉吉普特的宫殿亭阁等，看似不重视“历史观”的印度于岁月流变中留下的文明遗产在作者笔下都得到了恰当的表达可能与言说空间。 ◎视角du特、细节丰富，有条不紊地为读者解疑答惑 观看者也是艺术意义生成的一部分，艺术虽然承载了教化功能，但在观看者那里激起的感悟也是对艺术更直接和澄明的诠释。读者作为艺术的观看者，在进入印度艺术史徜徉的同时，也会产生这样的困惑，比如：印度教神庙上为何充斥着那么多感官图像？神圣如何与“低俗”共存？早期印度艺术为何经常匿名？佛教和印度教建筑为何能出自同一批工匠之手？佛陀的表现形式是如何从“象征”转为“具象”的？佛教为什么在发源地印度消亡？当代艺术家如何在尊重传统文化遗产与建立现代艺术之间取得平衡？针对这些问题，本书在层层递进的论述中巧妙地给予了回应与解答。 ◎200多幅插图汇成印度艺术长河 从史前时期到信史时代，从那伽罗神庙到达罗毗荼朱罗神庙，从印度河文明的印章到石窟寺院的佛陀，从阿旃陀石窟辉煌的壁画到月亮王朝生动的插图抄本，从毗奢耶那伽罗城的大都会风华到莫卧儿王朝的天园景象，印度次大陆用它丰富多彩的艺术形式为我们呈现了一场奇妙的视觉盛宴，这同时也是印度历史的沉淀和文化诉求的缩影。 ◎简约排版、精美印刷，打造良好阅读体验 日本进口内文纸印刷，采用耐性好，不易变形的特种软胶胶装，便于读者在富有质感的图画中欣赏神庙建筑的沧桑厚重，在明亮细腻的色彩中体验印度审美的du特神秘，在文字和图画的对照中感悟印度艺术的qian年一瞬。

印度艺术 目录

引 言 山·川·人 **章 体验艺术 观看者·艺术·艺术家 第二章 砖·印·石 走进信史时代 第三章 石头里的故事 早期佛教艺术对大众的吸引力 第四章 亚历山大大帝之后 印度—希腊艺术与佛陀形象 第五章 向山中去 石窟寺院与石窟神庙 第六章 “注视”圣迹 图像与神庙 第七章 神圣与“低俗” 那伽罗神庙 第八章 石头里的谜语 跋罗婆的摩末罗城 第九章 圣 地 达罗毗荼朱罗神庙 第十章 神在他们中间 神庙城市与节庆青铜器 第十一章 抽象的线条 印度苏丹及其艺术 第十二章 大都会的风华 毗奢耶那伽罗城 第十三章 天园景象 莫卧儿艺术的奢华 第十四章 宫殿亭阁 拉吉普特梅瓦尔 第十五章 热带罗马 葡属果阿的教堂 第十六章 王冠上的珍宝 英属印度的艺术 结 语 艺术与现代性 附 录 术语表 宗教与神话人物 主要王朝与帝国 关键日期 延伸阅读 索 引 致 谢

印度艺术 作者简介

[美]维迪亚•德赫贾（Vidya Dehejia，1942—）印裔米国人。曾任职于华盛顿哥伦比亚特区史密森尼学会的亚瑟•M.赛克勒美术馆和弗利尔美术馆并担任策展人。目前在哥伦比亚大学担任印度和南亚艺术的讲座教授，已出版《早期佛教艺术论述：印度的视觉叙事》（Discourse in Early Buddhist Art:Visual Narratives of India）和《王的奴隶：泰米尔圣徒之路》（Slaves of the Lord:The Path of the Tamil Saints）等专著。为表彰其在艺术和教育方面的杰出贡献，印度政府于2012年为维迪亚•德赫贾颁发“莲花装勋章”。

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