动漫艺术 本书特色

     本书；一方面在理论上通过对动漫的基本概念、发展史、特征和其所涉及艺术领域的分析，帮助人们解读动漫，了解动漫，通过对动漫创作中的关键部分，即对形象塑造的研究。进一步分析动漫和动漫形象的特点，说明动漫形象的设计不仅仅是掌握外观造型的方法和绘画技能。更重要的是要对动漫形象具有的内在涵义和特性有所理解；另一方面将形象作为学习动漫的一项重要的基础课程，通过实践练习，学习幽默和夸张的方法，掌握形象创作的规律以及各种漫画的创作方法，以培养和提高学生的动漫意识、动漫素质和动漫表现能力，为今后的原创动漫打下坚实的基础。

动漫艺术 内容简介

div style="word-break: break-all; word-wrap: break-word;" id= "bjtj">      本教材主要在三个方面对动漫基础教学进行探讨：**是通过对“动漫”的基本概念、发展简史和其所涉及的艺术领域的分析，帮助学生解读“动漫”，懂得“卡通”，掌握动漫艺术的基础知识；第二是通过对动漫创作中的关键部分，即对“形象塑造”的研究，进一步分析“动漫”和“动漫形象”的特点，让学生认识形象的设计不仅仅是掌握外观造型的方法，不仅仅需要绘画技能，更重要的是对动漫形象所具有的内在含义和特性的理解，并通过实践掌握其规律；第三是通过创作练习，学习动漫艺术中幽默和夸张的规律以及各种漫画的创作方法。

动漫艺术 目录

概述
    **章  性质与特征
一、关于卡通
二、有关动画与漫画的名词解释
三、性质与特征
    (一)市场性
    (二)大众文化
    (三)艺术语言的多样性
    (四)幽默感与童趣化
    (五)明星的作用
    第二章  历史渊源与演变
一、卡通的产生与早期的漫画
二、欧美动漫艺术的发展与演变
三、日本动漫的发展与演变
    (一)历史上的日本漫画
    (二)明治维新时期的日本漫画
    (三)战后日本漫画的发展
    (四)日本动画的发展
四、中国动漫的发展
    (一)中国古代的图画传播
    (二)中国连环画的形成和发展
    (三)中国的漫画与连环漫画
    (四)中国动画的发展
    第三章  分类及风格
一、动漫艺术的应用门类
    (一)动画
    (二)漫画
    (三)连环画与连环漫画
    (四)插图
    (五)图画书
    (六)玩具
    (七)电子游戏
    (八)flash动画
    (九)手机动漫
    (十)ci形象设计
    (十一)吉祥物
    (十二)广告
    (十三)其他
二、主要风格样式
    (一)漫画式
    (二)迪斯尼样式
    (三)美国的连环漫画
    (四)日本动漫画
    (五)欧洲漫画、连环漫画
    (六)儿童读物中的动漫形象
    (七)继承民族文化传统
    第四章  动漫形象塑造
一、创作基础
    (一)绘画基础与个人风格
    (二)生活基础和创作素材
    (三)文化特征
    (四)时代意味
    (五)创造力
二、形象设计定位
    (一)对题材的定位
    (二)对承载媒介的定位
    (三)对表现形式的定位
    (四)对受众对象的定位
三、角色的塑造
    (一)角色造型
    (二)角色性格
    (三)角色类型
    (四)角色组合
    第五章  动漫造型要素
一、造型方法
    (一)写实
    (二)夸张
    (三)概括
    (四)变形
    (五)装饰
    (六)抽象
    (七)程式
二、形式法则
    (一)对比与和谐
    (二)对称与均衡
    (三)节奏
    (四)统一
三、形象表现
    (一)动漫的造型

 1/2    1 2 下一页 尾页

教材 研究生/本科/专科教材 文法类

在线阅读