伯里曼人体绘画技法 本书特色

本书主要描述了人体的不同组块，这些组块相互之间由于节奏的作用而弯曲、扭动以及旋转，使人体富有动感。本书将按照从“如何描绘人体”到“平衡明暗”的顺序来排列篇章结构，目的在于使读者意识到结构分析和学术研究所隐含的意义。本书图文中所传达的信息，能引发读者进行独立、深入的思考。

伯里曼人体绘画技法 内容简介

在本书中，伯里曼先生用非技术性的方式阐明了如何去发现人类身体结构中*具活力的力量，以及如何在绘画中*好地再现它们。他首先阐释了人体结构的运动，然后解释了描绘运动中的人体轮廓时所遇到的实际问题，从简单的人体描绘和构造技法，到平衡、节奏、转动、扭曲以及嵌入等的画法，再到组块之间更为复杂的分布、光影、凹凸、比例、运动关系，*后转入了对解剖学具体领域的说明。在伯里曼先生自己创作的将近500幅的“人体”绘画作品中，每一幅都对指导内容和原则的每个要点进行了阐释。本书使晦涩的结构分析和学术研究变得通俗易懂，图文中所传达的知识和技巧，能使你的作品充满活力，带来独立和深入的思考。

伯里曼人体绘画技法 目录

伯里曼人体绘画技法 节选

本书主要描述了人体的不同组块,这些组块相互之间由于节奏的作用而弯曲、扭动以及旋转,使人体富有动感。本书将按照从“如何描绘人体”到“平衡明暗”的顺序来排列篇章结构,目的在于使读者意识到结构分析和学术研究所隐含的意义。本书图文中所传达的信息,能引发读者进行独立、深入的思考。

伯里曼人体绘画技法 作者简介

乔治·B·伯里曼(1865～1943)，加拿大裔美国画家。伯里曼在纽约艺术学生联盟执教45年，是一位极富才华的讲师和导师。年轻时在巴黎布杂学院师从法国历史题材画家、雕刻家让-里奥·杰洛姐，之后又到古斯塔夫·布朗杰的身边学习。他一生的大多数年华都在纽约艺术学生联盟度过，其人体结构绘画教程被众多绘画爱好者奉为圣经。学生包括美国著名漫画家威尔·埃斯纳和诺曼·洛克威尔等。