大众文化中的现代艺术 本书特色

在这部启人心智的书中，杰出的艺术史家托马斯•克洛探究了前卫艺术与现代大众文化之间的内在关联。研究表明，二者之间存在着非常强大而又不可或缺的联系。作者详细生动地叙述了杰克逊•波洛克、安迪•沃霍尔、克利斯托夫•威廉姆斯及其他人的故事，*终对现代艺术及其在20世纪后期文化中的地位，做出了新颖而富有独创性的阐发。本书是被公认的马克思主义艺术史的典范，同时对当代艺术批评中的体制批评、艺术的社会史的理论发展，也做出了巨大的贡献。

大众文化中的现代艺术 内容简介

本书是托马斯•克洛的代表作，主要方法是将现代艺术置于大众文化的背景中加以考察，克洛认为前卫艺术和大众文化之间存有很强的不可或缺的必要联系。克洛对前卫艺术和大众文化之间的互相依赖进行持续关注，并列举19世纪中期的巴黎艺术到20世纪90年代观念艺术的复兴来论证这一问题。这些论证包括杰克逊•波洛克被他的经纪人拉入时尚圈，安迪•沃霍尔在20世纪60年代的作品散发着浓郁的大众消费文化气息，艺术家斯图尔特文用波普艺术策略来应对波普画家（波普画家20年之后被证明是完全新一代的艺术家）时所遭到的敌视等。此书对前卫艺术和大众文化关系的论述极富创见，给我们提供了一个不同于克莱门特、格林伯格在前卫和大众文化之间做出严格区分（高雅和庸俗）的理论视角，大大丰富了我们对现代艺术的理解。同时，书中对当代艺术批评中的体制范围的相关论述；也开启了我们对于西方由来已久的体制批评理论的了解和研究，具有很高的学术价值。

大众文化中的现代艺术 相关资料

“这无疑是过去十年里哲学和艺术史领域最为深入重要的书籍。”——阿瑟•丹托：《泰晤士文学增刊》
“在本书中，克洛用令人眼花缭乱的例子，论证了如何揭示艺术作品的生动细节，如何将观看行为融入阐释的力量中。对任何观众来说，他的分析都具有不可或缺的教育作用。”——罗莎琳•克劳斯
“引人注目的写作……优雅敏锐的阐释。正如最传统的历史一样，此书通过最大限度地呈现对经验事实的生动描述，间接地体现了作者更深沉的激情和关切。在不远的将来，还没有人能够像克洛一样投入如此巨大的智慧、洞察力和眼光，对这一时期的艺术进行栩栩如生的描绘。”——亚历克斯•波茨：《伯灵顿杂志》
“有机会在一本书中读到克洛的选文是一种特权。在今天的艺术史领域，他的声音具有某种道德权威感。他是我们时代的伊拉斯谟。”—— 萨拉•威尔逊：《艺术新闻报》

大众文化中的现代艺术 作者简介

托马斯•克洛（Thomas Crow），耶鲁大学艺术史罗伯特•雷曼讲席教授。著有《18世纪巴黎的画家与公共生活》等，曾获米切尔艺术史奖，被认为是当代最活跃的艺术史家之一。吴毅强，艺术批评家、青年学者、新浪专栏作家、浙江大学美学与批评理论研究所博士。主要从事西方艺术理论翻译和艺术批评理论研究。当前的学术重心主要集中在艺术社会史及艺术体制批评理论研究、摄影批评、视觉文化研究。陶铮，浙江大学美学与批评理论研究所博士。主要从事西方现当代艺术理论与批评，译有《杜尚之后的康德》（合译），并发表学术论文若干。现任教于浙江音乐学院。