浮世绘大观 本书特色

★ 12开精装，安徽美术出版社2018年6出版

★ 浮世绘，又称江户绘，是日本江户时代（1603—1867）流行于民间的木刻风俗版画。它通过手绘、木刻等表现手段，以市井百态与社会万象为主题，富有浓烈的市民阶层趣味

★ 《浮世绘大观》的出版整整历时四年，对于这样具有一定的历史性、文献性的大型图册，不仅需要编辑团队具备高超的图片编辑能力、文字编辑能力以及英文、日文翻译水准，还需要强大的印刷技术、图像处理技术以及数据库技术作为支撑

★ 装订方式：采用方脊锁线精装，可180度平铺阅读，完美呈现跨页大图。

    环衬用纸：250克进口泥银卡纸，柔韧，拉力强劲，确保厚书翻阅。

    书封工艺：书脊书名采用哑金黑色漆片双色烫印工艺，压口清晰，配色雅致。

    内文用纸：150克特级涂布纸，基纸纯进口原木浆，细腻柔韧，色彩还原度高。

    印刷油墨：日本福斯四色油墨，色泽丰富饱满，褪色率低。

    印刷技术：压印精准，水墨平衡度高，印品颜色雅致、不显黯淡。

    图版分辨率：馆藏级千万像素超清图片，每张均在350（每英寸点数）以上。

    前期调色：对数百年版画原作，尽量确保原汁原味，古貌古韵，无过度调亮，未改变色相。

在日本众多艺术类型中，浮世绘是zui具代表性的美术样式之一。
浮世绘，又称江户绘，是日本江户时代（1603—1867）流行于民间的木刻风俗版画。它通过手绘、木刻等表现手段，以市井百态与社会万象为主题，多描绘日常生活、各类人物和风景名胜，尤其善于表现以歌伎为代表的女性之美，富有浓烈的市民阶层趣味，被喻为“江户时代大百科全书”。
“浮世”一词来自佛教用语，本意指人的生死轮回和尘世的虚无缥缈。浮世绘可解释为“虚浮世界的绘画”，与出世超脱观念相对，多以俗世生活为主要表现对象，描摹世间行乐、风情之态。日语中，“浮世”与“忧世”同音，也从某种程度上反映出日本近代市民注重现世精神的人生观念。
在日本美术中，以表现色彩为主的绘画形式，多缀以“绘”字，如“唐绘”“大和绘”“浮世绘”等，无色或不以色彩为主的绘画形式，则缀以“画”字，如“汉画”“水墨画”等。浮世绘有肉笔绘和木刻版画两种类型，传统意义上多指后者，即指彩色印刷的木板画（锦绘）。
浮世绘脱胎于大和绘与风俗画，并受到中国木版年画、古代仕女画、插图等绘画方式的深刻影响，较好地吸收和演变了中国明清版画技法特色和西方绘画的透视关系，同时又融合了日本民间的艺术形式，表现出色彩明快、线条流畅、手法写实、细腻清丽等艺术特征，具有浓郁的民族特色和本土气息，充分体现出当时日本社会阶层的审美情趣。
浮世绘*主要的题材当属以吉原游女为主角的“美人绘”，其次为歌舞伎演员画像的“役者绘”，还有在幕未时期兴起的风景画“名所绘”以及花鸟画。
与众多艺术形式的发展轨程一样，浮世绘也历经了早期兴起、中期鼎盛和晚期衰退三大阶段。早期自1650年（庆安至万治年间）至“一枚折”出现；中期以1765年（明和二年）彩色套印版画诞生为标志，到美人绘的成熟为全盛期；1800年（文化年间）后在逐渐衰退之际出现了风景绘与花鸟绘。
近三百年间，浮世绘流派纷呈、名家辈出，涌现出十几个派系、一千多位绘师和版画家。此后，浮世绘作为具有本土意义的绘画观念和美学理想一直滋润着近现代版画与日本画。

浮世绘大观 内容简介

　　日本江户
　　1603年—1867年历时264年
　　同期
　　中国清代
　　1636年—1912年 历时276年
　　关于《浮世绘大观》
　　出 版社：安徽美术出版社 出版时间：2018年6月
　　I S B N：978-7-5398-8035-8 定 价：280.00元
　　 整整历时四年（2014年6月—2018年6月），《浮世绘大观》才得以出版，对于这样具有一定的历史性、文献性的大型图册，不仅需要编辑团队具备高超的图片编辑能力、文字编辑能力以及英文、日文翻译水准，还需要强大的印刷技术、图像处理技术以及数据库技术作为支撑。
　　装订方式：采用方脊锁线精装，可180度平铺阅读，完美呈现跨页大图。
　　环衬用纸: 250克进口泥银卡纸，柔韧，拉力强劲，确保厚书翻阅。
　　书封工艺：书脊书名采用哑金黑色漆片双色烫印工艺，压口清晰，配色雅致。
　　内文用纸：150克特级涂布纸，基纸纯进口原木浆，细腻柔韧，色彩还原度高
　　印刷油墨：日本福斯四色油墨，色泽丰富饱满，褪色率低。
　　印刷技术：压印精准，水墨平衡度高，印品颜色雅致、不黯淡。
　　图版分辨率：馆藏级千万像素超清图片，每张均在350（每英寸点数）以上。
　　前期调色：对数百年版画原作，尽量确保原汁原味，古貌古韵，无过度调亮，未改变色相。
　　一本可以深度了解 浮世绘艺术的精美图典！

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