进击的片场:通向未来的电影制作 本书特色
丛林中,安迪·瑟金斯站在镜头前,穿着戏服,浑身上下乃至面部都贴满传感器。他奋力做出攀爬的动作、夸张的表情,嘶哑着嗓子说出台词。
制作室内,动画师将片场传来的动作数据,与表演声线结合,创造出经典角色“咕噜”。
这里是《指环王》的片场。
空地上,两个装束奇特的人在手舞足蹈。
监视器里,丛林、瀑布、巨兽、大鸟……蓝皮肤的高挑男女,奔跑、跳跃、回首相望。
这是卡梅隆的虚拟摄影棚,这里是《阿凡达》的片场。
每一部电影的诞生都离不开片场。
不论是就地取材,还是搭建一个恢弘壮丽的异世界,抑或是如今靠一块绿幕就能完成的各种特技和奇幻背景,是片场,让电影人的造梦之旅启程。
从叙事高手到场面调度大师,从依靠剧本、情节叙事到服装、布景、道具、配乐、特技,甚至色彩和光线都成为重要的叙事手段,未来的电影,就藏在这不断进击的片场之中。丛林中,安迪·瑟金斯站在镜头前,穿着戏服,浑身上下乃至面部都贴满传感器。他奋力做出攀爬的动作、夸张的表情,嘶哑着嗓子说出台词。
制作室内,动画师将片场传来的动作数据,与表演声线结合,创造出经典角色“咕噜”。
这里是《指环王》的片场。
空地上,两个装束奇特的人在手舞足蹈。
监视器里,丛林、瀑布、巨兽、大鸟……蓝皮肤的高挑男女,奔跑、跳跃、回首相望。
这是卡梅隆的虚拟摄影棚,这里是《阿凡达》的片场。
每一部电影的诞生都离不开片场。
不论是就地取材,还是搭建一个恢弘壮丽的异世界,抑或是如今靠一块绿幕就能完成的各种特技和奇幻背景,是片场,让电影人的造梦之旅启程。
从叙事高手到场面调度大师,从依靠剧本、情节叙事到服装、布景、道具、配乐、特技,甚至色彩和光线都成为重要的叙事手段,未来的电影,就藏在这不断进击的片场之中。
本书以时间为轴,分“史前”“19世纪”“20世纪”“21世纪”四个阶段,从走马灯到《火车进站》到《指环王》再到VR电影,用插画呈现电影片场的服、化、道、布景设计,用信息图说明摄影机、收音杆、剪辑台等设备,描绘出一个个鲜活的瞬间,沉浸式体验每一个进击的片场。
进击的片场:通向未来的电影制作 内容简介
丛林中,安迪·瑟金斯站在镜头前,穿着戏服,浑身上下乃至面部都贴满传感器。他奋力做出攀爬的动作、夸张的表情,嘶哑着嗓子说出台词。
制作室内,动画师将片场传来的动作数据,与表演声线结合,创造出经典角色“咕噜”。
这里是《指环王》的片场。
空地上,两个装束奇特的人在手舞足蹈。
监视器里,丛林、瀑布、巨兽、大鸟……蓝皮肤的高挑男女,奔跑、跳跃、回首相望。
这是卡梅隆的虚拟摄影棚,这里是《阿凡达》的片场。
每一部电影的诞生都离不开片场。
不论是就地取材,还是搭建一个恢弘壮丽的异世界,抑或是如今靠一块绿幕就能完成的各种特技和奇幻背景,是片场,让电影人的造梦之旅启程。
从叙事高手到场面调度大师,从依靠剧本、情节叙事到服装、布景、道具、配乐、特技,甚至色彩和光线都成为重要的叙事手段,未来的电影,就藏在这不断进击的片场之中。
本书以时间为轴,分“史前”“19世纪”“20世纪”“21世纪”四个阶段,从走马灯到《火车进站》到《指环王》再到VR电影,用插画呈现电影片场的服、化、道、布景设计,用信息图说明摄影机、收音杆、剪辑台等设备,描绘出一个个鲜活的瞬间,沉浸式体验每一个进击的片场。
进击的片场:通向未来的电影制作 目录
009【前言】
011【电影工业考古现场】
012与光玩耍
015【19世纪】
01619世纪00年代
018**位电影制作人
02019世纪90年代
022**次公开放映
025【20世纪】
02620世纪00年代
028魔术与幻象
03020世纪10年代
032《党同伐异》的布景
036电影院
038穿越时间的电影院
04020世纪20年代
042声音!
04420世纪30年代
046色彩!
04820世纪40年代
050黑色电影
05220世纪50年代
054武士电影美学
056《七武士》的布景
060剪辑
06220世纪60年代
064法国电影新浪潮
06620世纪70年代
068星球大战
070《星球大战:新希望》的布景
07420世纪80年代
076合成环境
07820世纪90年代
080娱乐化
083【21世纪】
08421世纪00年代
086文化交流
08821世纪10年代
090电影合成
092未来
094传承
097【电影制作团队】
104【词汇表】
105【参考书目】
106【索引】
进击的片场:通向未来的电影制作 作者简介
亚当·奥萨奇·博德曼(AdamAllsuchBoardman),毕业于英国利兹艺术大学,现为自由插画师,备受关注的英国插画新秀,拥有个人插画平台AAABIllustration。现居英国利兹。
本书是博德曼的处女作,他用简洁独特的手绘插图,带我们穿越今昔片场,追踪电影进击之旅。