清代卷-中华图像文化史 本书特色

《中华图像文化史》是我国*部中华民族的视觉文明通史，分专题深入研究了自远古至1949年大中华地区的图像，以及中华图像文化的形成机制。该项目分为断代史和类型史两个部分，“清代卷”属于断代史之一，专门研究了清代丰富的图像文化，包括“遗民绘画”、宫廷图像、金石学图像、文人画、受西方影响的图像、工艺民俗民生图像和版画等。还设专章对清代图像名家进行阐述，包括绘画名家、版刻图像名家以及工艺图像名家等。

清代卷-中华图像文化史 内容简介

通过中华图像文化史的研究，还原中华民族上万年的生活形态、思想观念和精神历程，启发读者从人类视觉文明的角度来思考图像文化的重要价值。
本书的编著体现了可贵的创见性，在图像的生产场域、自身的构成场域和其社会传播场域所建构的语境中阐释图像的意义，很大程度上弥补了传统史学研究领域的不足，不仅凸显了图像的文化史学价值，更为今后图像学研究开辟了具有中华文化特点的学术路径。

清代卷-中华图像文化史 作者简介

作者：吕晓：1974年生于四川。2003年毕业于南京艺术学院，获博士学位， 2007年进入中央美术学院博士后流动站。现为北京画院理论研究部主任、研究员，“齐白石艺术国际研究中心”秘书长，中国美术家协会会员。出版《髡残绘画研究》《明末清初金陵画坛》等七部个人专著，并在《美术研究》《故宫博物院院刊》等杂志上发表学术论文80余篇。
作者：李明，四川大学艺术学院副教授，中央美术学院博士，中国美术学院博士后，致力于中国美术史研究，主持国家、省部级课题多项，在《文艺研究》、《美术研究》、《美术观察》、《美术》等期刊发表论文30余篇，出版专著3本。作者：郑艳，1981年生于山东威海，2000-2010年就读于中央美术学院人文学院，获文学博士学位。2011年至今就职于中国国家博物馆，现为副研究馆员。主要研究方向：明清绘画史、清代宫廷绘画、女性绘画及博物馆展览策划等。
作者：吕晓：1974年生于四川。2003年毕业于南京艺术学院，获博士学位， 2007年进入中央美术学院博士后流动站。现为北京画院理论研究部主任、研究员，“齐白石艺术国际研究中心”秘书长，中国美术家协会会员。出版《髡残绘画研究》《明末清初金陵画坛》等七部个人专著，并在《美术研究》《故宫博物院院刊》等杂志上发表学术论文80余篇。
作者：李明，四川大学艺术学院副教授，中央美术学院博士，中国美术学院博士后，致力于中国美术史研究，主持国家、省部级课题多项，在《文艺研究》、《美术研究》、《美术观察》、《美术》等期刊发表论文30余篇，出版专著3本。作者：郑艳，1981年生于山东威海，2000-2010年就读于中央美术学院人文学院，获文学博士学位。2011年至今就职于中国国家博物馆，现为副研究馆员。主要研究方向：明清绘画史、清代宫廷绘画、女性绘画及博物馆展览策划等。 作者：赵雅杰，1988年出生，河南新乡人。本科、研究生就读于中央美术学院人文学院，专业研究方向为“中国古代书画鉴定与艺术史研究”。现就读于北京大学艺术学院，攻读博士学位，研究方向为中国古代艺术史。主编韩丛耀：南京大学历史系/新闻传播学院教授，博士生导师，历史学家，图像传播学者。曾获得第四届中华优秀出版物奖，国家级教学成果二奖，两次获得中国个人艺术成就最高奖——中国摄影金像奖（理论评论奖），三次获得省部级优秀社科成果奖，“中国影像史”丛书、“中华图像文化史”丛书主编