|
设计素描-第二版 内容简介
《设计素描（第二版）》强调以丰富灵活的训练课题，启发和引导学生创造性地理解艺术与设计的关系、绘画基础与设计基础的关系。将“由技入道”和“由理入道”的两种方式综合起来，帮助学生艺术地感觉和科学地思考，掌握具象与抽象的造型语言的表现规律。注重学生整体素质的培养，改变传统的观察和思维方式，注重对事物特征和形态空间运动法则的理解，注重知识的单纯性和综合性的传授，注重课程单元之间的连续性、渐进性、调节性、交叉性和系统性。 《设计素描（第二版）》可供高等学校本、专科艺术设计专业师生使用，也可供同等学力教育及广大美术爱好者使用。
设计素描-第二版 目录
1 概述：素描与设计的定义
教学目标
教学内容
课题完成方式
教学方式
2 形态的表象研究
课题
要求
目的
教学问题
教学对话
学生作品
3 肌理的形态
课题
要求
目的
教学问题
教学对话
学生作品
4 形态的结构认识
课题
要求
目的
教学问题
教学对话
学生作品
5 自然形态的分析与设计
课题
要求
目的
教学问题
教学对话
学生作品
6 现实形态的研究
课题
要求1
目的
教学问题
教学对话
课题2
要求
目的
教学问题
教学对话
辅助作业
课上讨论
课题3
要求
目的
教学问题
教学对话
学生作品
7 纯粹抽象形态研究
课题
要求
目的
教学问题
教学对话
学生作品
8 人工形态的研究
课题1
要求
目的
教学问题
教学对话
课题2
要求
目的
教学问题
教学对话
学生作品
9 形态与表现
课题
要求
目的
教学问题
教学对话
学生作品
|
